[#71-8-9] 디지털 시대의 예술 – 기술과 창작의 융합 인덱스

디지털 시대의 예술 – 기술과 창작의 융합

픽셀·코드·데이터가 예술의 재료가 된 시대. 디지털 회화에서 메타버스 전시까지, 8편으로 읽는 변화의 지도!

읽는 순서 추천: ① 서막 → ② 디지털 회화 → ③ 미디어/인터랙티브 → ④ NFT → ⑤ AI 아트 → ⑥ 메타버스 → ⑦ 복원/아카이빙 → ⑧ 크로스오버

 

디지털 시대의 예술

 

1. 디지털 혁명이 불러온 예술의 변화

전통에서 디지털로—형식·유통·감상을 바꾼 기술의 파급력 개관

개요트렌드

 

2. 픽셀과 붓 – 디지털 회화의 탄생과 진화

포토샵·태블릿·AI 드로잉까지, 디지털 회화의 도구와 미학

디지털회화툴

 

3. 움직이는 캔버스 – 미디어 아트와 인터랙티브 설치

빛·영상·센서가 만든 관객 참여형 경험의 현재와 미래

미디어아트인터랙션

 

4. NFT와 블록체인 아트 – 소유와 거래의 혁신

디지털 소유권의 등장과 시장 구조, 논쟁과 가능성

NFT블록체인

 

5. AI 아트 – 창작 주체는 누구인가?

생성형 AI의 미학과 저작권, ‘작가성’ 논쟁의 핵심

AI저작권

 

6. 메타버스와 가상 전시 – 예술 공간의 확장

VR/AR/웹 3D 전시의 형태, 장단점, 미래 전략

VR/AR공간

 

7. 디지털 복원과 아카이빙 – 예술의 시간여행

고해상도·3D 스캔·AI 색복원으로 보존의 지평을 넓히다

보존아카이브

 

8. 크로스오버 아트 – 경계 없는 창작의 시대

장르·기술·학문의 경계를 허무는 융합 예술의 도래

융합협업