반응형 콜라주2 [#175-20-7] 화가의 도구상자 – 재료와 기법의 역사, 인덱스 페이지 화가의 도구상자 – 재료와 기법의 역사유화에서 수채화, 판화, 콜라주, 디지털 브러시, AI까지 — 이 시리즈는 예술가들이 사용해온 재료와 기법의 역사를 따라가며, 각 매체가 어떻게 새로운 표현을 가능케 했는지 탐구합니다. I. 전체 목차1편. 유화 – 빛과 깊이를 쌓는 기법2편. 수채화 – 투명함과 즉흥성3편. 판화 – 대중과 만난 예술4편. 콜라주 – 파편으로 만든 세계5편. 디지털 브러시 – 현대의 새로운 붓6편. 재료 혁신 – 흙·섬유·플라스틱·AI II. 시리즈의 의의이 시리즈는 단순한 기법 설명을 넘어, 각 재료가 지닌 문화적 의미와 예술적 맥락을 함께 조명합니다. 전통과 현대, 아날로그와 디지털, 자연과 인공의 교차점에서 예술은 늘 새로운 길을 열어왔습니다. 이 시리즈는 예술 입문자와 애호.. 2025. 10. 5. [#172-20-4] 콜라주 – 파편으로 만든 세계, 화가의 도구상자 4편 콜라주 – 파편으로 만든 세계콜라주는 파편을 이어 붙여 새로운 세계를 창조하는 예술입니다. 서로 다른 조각이 만나면서, 익숙한 것을 낯설게 보이게 만듭니다. I. 콜라주의 기원콜라주는 20세기 초 입체파 화가 피카소와 브라크가 신문지, 벽지, 상표 등 일상적 재료를 붙여 넣으며 본격적으로 시작되었습니다. 이는 ‘파피에 콜레(papier collé)’라 불리며 회화의 경계를 넓혔습니다. II. 콜라주의 특징이질적 재료: 종이, 천, 금속, 사진 등 다양한 재료 사용파편성과 조합: 부분들이 모여 새로운 의미를 구성낯설게 하기: 익숙한 이미지를 새롭게 보게 하는 효과 III. 콜라주의 대표 기법1. 파피에 콜레신문지, 잡지 등 종이를 붙여 그림에 삽입. 피카소와 브라크의 초기 실험2. 혼합매체 콜라주천, 금.. 2025. 10. 2. 이전 1 다음 반응형
