[#63-8-1] 서막 – 디지털 혁명이 불러온 예술의 변화
예술은 시대의 거울, 그리고 기술은 그 거울의 새로운 표면I. 전통에서 디지털로 – 패러다임의 전환인류의 예술사는 늘 새로운 도구와 재료를 받아들이며 진화해 왔습니다. 석기 도구로 벽화를 그리던 시절에서, 유화 물감의 발명, 사진기의 등장까지— 기술은 늘 예술의 표현 영역을 확장해왔습니다. 그리고 20세기 말, 디지털 혁명은 예술의 형식·유통·소비 방식을 근본적으로 바꿔놓았습니다. 이제 예술은 더 이상 물리적 캔버스에만 머물지 않습니다. 픽셀, 코드, 데이터가 새로운 재료가 되었고, 전 세계 관객이 동시에 작품을 감상하고 소유할 수 있는 시대가 열렸습니다. II. 디지털 기술이 연 예술의 새로운 장르디지털 회화: 태블릿, 스타일러스, 그래픽 소프트웨어로 그리는 회화미디어 아트: LED, 프로젝션 맵핑,..
2025. 8. 13.
[#6-1-6] 움직이는 이미지 - 영상 및 뉴미디어 아트의 세계
디지털 시대, 예술은 어떻게 변화하는가?1. 영상과 뉴미디어, 예술의 새로운 형태영상 및 뉴미디어 아트는 전통적인 미술 매체를 넘어, 시간성, 상호작용, 기술을 예술의 재료로 삼는 현대 예술의 대표 장르입니다. 스크린 속 영상, 프로젝션, VR, 센서 기반 설치, 알고리즘 아트까지, 이 장르의 특징은 끊임없이 변화하는 움직임과 참여에 있습니다. 2. 영상 예술은 무엇을 감상하는가?회화가 정지된 이미지를 보여준다면, 영상 예술은 시간의 흐름을 기반으로 합니다. 감상자는 장면의 전환, 소리, 텍스트, 편집 리듬을 통해 이야기를 따라가거나, 감정적 충돌을 경험하게 됩니다.영상의 시작과 끝은 명확한가, 혹은 순환 구조인가?카메라의 시선은 인물/공간/사건을 어떻게 다루는가?소리와 음악은 어떤 정서를 유도하는가?..
2025. 8. 1.
