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[#97-11-8] NFT & 디지털 자산 컬렉팅 – 구조, 거래, 보안 가이드 NFT & 디지털 자산 컬렉팅 – 구조, 거래, 보안 가이드NFT(대체 불가능 토큰)는 예술품, 수집품, 음악, 영상 등 다양한 디지털 자산의 소유권을 블록체인에 기록하는 기술입니다. 이 글에서는 NFT 컬렉팅의 기본 구조, 주요 거래소, 보안, 법적 유의사항까지 다룹니다. 1. NFT의 기본 구조 이해NFT는 블록체인 기술을 기반으로 한 디지털 토큰입니다. 주요 특징은 다음과 같습니다.대체 불가능성: 각 NFT는 고유한 식별자를 가져 동일한 것이 존재하지 않습니다.소유권 증명: 작품 파일 자체가 아니라, 해당 자산의 소유권·메타데이터를 블록체인에 기록합니다.거래 투명성: 거래 내역이 블록체인에 공개적으로 기록되어 위변조가 불가능합니다.NFT를 구매한다고 해서 작품 저작권을 자동으로 소유하는 것은 아닙.. 2025. 8. 15.
[#71-8-9] 디지털 시대의 예술 – 기술과 창작의 융합 인덱스 디지털 시대의 예술 – 기술과 창작의 융합픽셀·코드·데이터가 예술의 재료가 된 시대. 디지털 회화에서 메타버스 전시까지, 8편으로 읽는 변화의 지도!읽는 순서 추천: ① 서막 → ② 디지털 회화 → ③ 미디어/인터랙티브 → ④ NFT → ⑤ AI 아트 → ⑥ 메타버스 → ⑦ 복원/아카이빙 → ⑧ 크로스오버 1. 디지털 혁명이 불러온 예술의 변화전통에서 디지털로—형식·유통·감상을 바꾼 기술의 파급력 개관개요트렌드 2. 픽셀과 붓 – 디지털 회화의 탄생과 진화포토샵·태블릿·AI 드로잉까지, 디지털 회화의 도구와 미학디지털회화툴 3. 움직이는 캔버스 – 미디어 아트와 인터랙티브 설치빛·영상·센서가 만든 관객 참여형 경험의 현재와 미래미디어아트인터랙션 4. NFT와 블록체인 아트 – 소유와 거래의 혁신디지털 .. 2025. 8. 14.
[#70-8-8] 크로스오버 아트 – 경계 없는 창작의 시대 “장르의 경계는 사라지고, 예술은 서로의 언어를 빌려 더 풍부해진다”1. 크로스오버 아트란?크로스오버 아트(Crossover Art)는 서로 다른 예술 장르, 매체, 혹은 학문이 결합하여 새로운 형태의 작품을 창조하는 예술 활동을 뜻합니다. 음악과 회화, 무용과 영상, 건축과 설치미술 등 기존의 카테고리를 뛰어넘는 융합이 이루어집니다. 디지털 기술의 발전으로 예술가들은 장르 간 경계를 더욱 쉽게 허물 수 있게 되었고, 이는 관객에게도 완전히 새로운 감각적 경험을 제공합니다. 2. 크로스오버 아트의 특징장르와 매체의 경계를 허무는 융합다양한 분야의 전문가와의 협업관객 참여형 작품이 많음.새로운 기술과 재료의 적극 활용 3. 대표 사례TeamLab의 몰입형 디지털 전시는 미술, 조명 디자인, 프로그래밍, .. 2025. 8. 13.
[#64-8-2] 픽셀과 붓 – 디지털 회화의 탄생과 진화 화폭은 여전히 존재하지만, 그 표면은 이제 유리와 빛으로 이루어진다1. 디지털 회화의 출발점디지털 회화는 1980~90년대 초, 컴퓨터 그래픽 소프트웨어와 함께 태동했습니다. 초기에는 픽셀 기반의 단순한 이미지 편집이 전부였지만, Adobe Photoshop과 같은 프로그램이 등장하면서 회화적 표현이 가능해졌습니다. 당시 작가들은 마우스를 이용해 디지털 캔버스 위에 색을 얹었고, 2000년대 들어 그래픽 태블릿과 압력 감지 펜이 보급되면서 붓의 터치감을 재현할 수 있게 되었습니다. 2. 기술 발전이 바꾼 창작 방식포토샵·일러스트레이터: 디지털 브러시, 레이어, 필터 등 다양한 회화 기법 지원프로크리에이트·클립 스튜디오: 모바일·태블릿 기반 전문 드로잉 앱AI 드로잉 툴: Midjourney, DALL·.. 2025. 8. 13.
[#63-8-1] 서막 – 디지털 혁명이 불러온 예술의 변화 예술은 시대의 거울, 그리고 기술은 그 거울의 새로운 표면I. 전통에서 디지털로 – 패러다임의 전환인류의 예술사는 늘 새로운 도구와 재료를 받아들이며 진화해 왔습니다. 석기 도구로 벽화를 그리던 시절에서, 유화 물감의 발명, 사진기의 등장까지— 기술은 늘 예술의 표현 영역을 확장해왔습니다. 그리고 20세기 말, 디지털 혁명은 예술의 형식·유통·소비 방식을 근본적으로 바꿔놓았습니다. 이제 예술은 더 이상 물리적 캔버스에만 머물지 않습니다. 픽셀, 코드, 데이터가 새로운 재료가 되었고, 전 세계 관객이 동시에 작품을 감상하고 소유할 수 있는 시대가 열렸습니다. II. 디지털 기술이 연 예술의 새로운 장르디지털 회화: 태블릿, 스타일러스, 그래픽 소프트웨어로 그리는 회화미디어 아트: LED, 프로젝션 맵핑,.. 2025. 8. 13.
[#53-6-9] 디지털 시대의 예술 – 기술과 창작의 융합 인덱스 디지털 시대의 예술 – 기술과 창작의 융합온라인·AI·하이브리드 전시까지, 디지털 환경 속 예술의 현재와 미래를 탐구합니다. 1편: AI아트 - 창작의 주체는 누구인가?2편: NFT아트 - 디지털 소유권의 혁명3편: 메타버스 전시 - 가상공간에서의 감상 경험4편: 소셜미디어와 예술 - 확산과 소비의 변화5편: 디지털 복제와 '아우라'의 재탄생 - 온라인 시대의 진정성6편: 크리에이터 이코노미와 예술가의 생존 전략7편: AI 협업 창작 - 인간과 기계의 공존 가능성8편: 하이브리드 전시 - 온오프라인 경계의 해체 1. 시리즈 개요이 시리즈는 디지털 기술이 예술의 제작, 유통, 감상 방식에 가져온 변화를 총체적으로 다룹니다. 온라인 전시, NFT, 크리에이터 이코노미, AI 협업, 그리고 하이브리드 전시까.. 2025. 8. 12.
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